Proyecto interdisciplinario de música-teatro y video, para crear un espectáculo de ópera basado en la obra de Henry Purcell.

En una producción México/Bélgica.

Presentación

La compañía Muziektheater Transparant de Bélgica ha producido en los últimos años en Europa obras de música y teatro basadas en óperas de diferentes autores con la participación de jóvenes talentos de todo el mundo. En esta ocasión, en México tenemos la oportunidad de realizar uno de estos proyectos con la participación de la Escuela Superior de Música y La Escuela Nacional de Arte Teatral del INBA y un director artístico de la compañía Muziektheater Transparant en un proyecto innovador y de proyección internacional.

Durante un corto e intenso proceso creativo, se llevará a cabo un espectáculo llamado “Solitude”, el cual busca introducir a jóvenes músicos, cantantes y actores en el mundo de la música barroca y, en particular, en el mundo de la escenificación de la música de Henry Purcell.

Todos los músicos estarán muy cercanos al proceso de escenificación y tendrán un intenso entrenamiento en la interpretación barroca. El director belga Wouter Van Looy ha desarrollado el concepto escénico en colaboración con la coreógrafa y video-artista mexicana Vivian Cruz, quienes integrarán el trabajo de jóvenes actores y cantantes, así como de elementos de lenguaje de video y multimedia en el escenario. El Maestro José Luis Castillo será el director musical en colaboración con Carlos Serrano en el entrenamiento vocal e interpretativo de los cantantes.

El espectáculo será estrenado en el Teatro Salvador Novo con una temporada de 13 funciones / conciertos durante los meses de septiembre-octubre de 2011.

El proyecto “Solitude” está producido por la Escuela Superior de Música y la Escuela Nacional de Arte Teatral del INBA, Muziektheater Transparant y el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes a través de su Programa de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales.

Convocatoria

Se convoca a jóvenes cantantes de entre 17 y 25 años y músicos de entre 15 y 25 años, que les interese comprometerse a vivir la experiencia de un montaje profesional en el que se tienen por objetivos:

- Brindar a los participantes la oportunidad de formar parte de una producción de carácter internacional.

- Desarrollar herramientas corporales, vocales e interpretativas a nivel escénico.

- Establecer contacto con profesionales de la ópera y experimentar su visión contemporánea.

- Enriquecer su formación musical y actoral en una experiencia única en México.

Orquesta:

3 violas

7 violines

1 guitarra barroca

3 violoncellos

1 bajo doble

1 clavicordio

1 laúd

1 fagot

Cantantes:

3 barítonos

1 tenor

1 contratenor

7 sopranos

2 mezzosopranos

Audiciones

Del 21 al 25 de febrero de 2011 en la Escuela Superior de Música, plantel Fernández Leal.

Perfil de participantes

Cantantes

Coro- experiencia en canto coral.

Solistas- estudios avanzados en conservatorio o nivel equivalente.

Preparar un aria o pieza de Henry Purcell de su elección y un aria o pieza libre.

Instrumentistas

Estudios avanzados en conservatorio o nivel equivalente en instrumentos modernos y/o antiguos: viola, violín, guitarra barroca, violoncello, clavicordio, laúd, arpa, viola da gamba, fagot, oboe, basse de violón o flauta.

Preparar una pieza de Henry Purcell de su elección y una pieza libre

Ensayos

Del 15 al 26 de agosto de 2011.

Dos semanas, de lunes a sábado de 9:00 a 20:00 hrs., en instalaciones del Centro Nacional de las Artes (ESM y ENAT).

Estreno en el Teatro de las Artes 26 de Agosto y Temporada en le Teatro Salvador Novo el mes de septiembre del 2011 (funciones de viernes a domingo durante cuatro semanas)

Requisitos para audición

• Currículum vitae.

• Carta de motivos.

• Registro vocal o instrumento.

• Dos juegos de fotocopias del repertorio a interpretar.

• Contar con pianista acompañante.

La recepción de documentos será a partir de la fecha de la emisión de la presente convocatoria y hasta el 18 de febrero de 2011.

Informes e inscripciones en:

Coordinación de Enlace y Proyectos Especiales, con Tania Domínguez Zúñiga.

ESM teléfonos:

41-55-00-00, ext. 1610 (plantel CENART)

56-58-10-96 / 56-58-17-32 (plantel Fernández Leal)

Correo electrónico:

esm.enlaceyproyectos@gmail.com

Concepto – Wouter Van Looy y Vivian Cruz

Dirección escénica – Wouter Van Looy

Dirección de orquesta – José Luis Castillo

Asesor de Canto – Carlos Serrano

Video y coreografía – Vivian Cruz

http://www.viviancruz.com/solitude

Fernando Brito, ganó el tercer lugar de la categoría noticias generales World Press Photo.

Fernando Brito, editor de fotografía de esta casa editorial, ganó el tercer lugar de la categoría noticias generales del World Press Photo, por una imagen de un ejecutado en plena luz de día.

El primer lugar fue para la fotógrafa sudafricana Jodi Bieber por la fotografía de Bibi Aisha, una mujer afgana de 18 años a la que le fueron amputadas la nariz y las orejas por no obedecer a su marido.

En la misma temática, el norteamericano Javier Manzano ganó el tercer premio por la foto de una cabeza humana sobre la tierra de Ciudad Juárez, en el marco de la guerra que lidian los grupos narcotraficantes en México.

De igual forma, el polaco Tomasz Gudzowaty, obtuvo el segundo premio por fotografías deportivas al captar la imagen de carreras automovilísticas en México.

Los jueces consideraron la fotografía, que fue portada el pasado agosto de la revista Time, como un icono que refleja la situación de maltrato de muchas mujeres en el mundo.

La propia Bieber ha declarado al World Press Photo tras conocer su premio que cuánto tuvo que “luchar” para que se publicase su fotografía.

“Estamos acostumbrados a ver mujeres en las portadas de las revistas pero esta es diferente” , ha señalado la fotógrafa, que realizó el retrato de Aisha en un centro de mujeres maltratadas en Afgansitán.

La protagonista de la instantánea ganadora fue rescatada por unos cooperantes estadounidenses e intervenida con cirugía reparadora en Estados Unidos, donde ahora vive.

La fotografía ha sido elegida entre un total de 108 mil 059 que optaban a los premios más prestigiosos del fotoperiodismo mundial y en los que también han sido distinguidos dos españoles, Gustavo Cuevas y Fernando Moleres.

Cuevas ha conseguido el segundo puesto en la categoría de deporte, por su fotografía para la Agencia EFE de la cornada de Julio Aparicio en Las Ventas, el 21 de mayo de 2010.

El primer premio en la categoría de deportes ha sido para el fotógrafo de Reuters Mike Hutchings y una fotografía hecha en el pasado mundial de fútbol de Sudáfrica en el partido entre Holanda y Uruguay en el momento en que Demy de Zeeuw es golpeado por Martin Cáceres.

Fernando Moleres ha quedado segundo en la categoría de Historias de la Vida Cotidiana, por una serie de fotografías tomadas en un centro de menores en Sierra Leona.

Por delante de él ha resultado en esta categoría el holandés Martin Roemers por su serie de fotografías “Metropolis” .

Asimismo, el jurado del World Press Photo ha distinguido con una mención especial a la serie de doce fotos que realizaron los mineros chilenos de la mina San José durante sus 69 días que estuvieron atrapados a 700 metros de la superficie.

El presidente del jurado del World Press Photo ha sido el estadounidense David Burnett, fotoperiodista y miembro fundador de Contact Press Images.

El 23 de abril comenzará en Amsterdam una gira mundial de las fotografías ganadoras del World Press Photo que pasará entre otras por A Coruña, Vitoria-Gasteiz y Barcelona.

Con información de EFE y de World Press Photo
http://www.lacronica.com/EdicionEnLinea/Notas/Nacional/11022011/496427.aspx

Bio

Fernando Brito (Culiacán, 1975) estudió Mercadotecnia en la Universidad de Occidente, Sinaloa. Cursó diversos talleres de fotografía. Es editor de fotografía del periódico El debate. Su obra ha sido incluida en numerosas exposiciones colectivas en México. Recientemente participó en la muestra Expofotoperiodismo en el Museo Archivo de la Fotografía. De manera individual presentó La vida es una caricatura en el Museo de Arte de Mazatlán en 2007. Obtuvo primer lugar en la 12a Bienal de Artes Visuales del Noreste y en la Bienal del Salón de la Plástica de la Universidad Autónoma de Sinaloa 2010. Participó en el V y VI Simposio Internacional de Fotografía Mazatlán. Su trabajo ha sido publicado en los periódicos Excélsior y La Jornada, y en las revistas Aduanas, Time, Picnic y Phot.

TUS PASOS SE PERDIERON CON EL PAISAJE – En esta época en que la violencia se vuelve parte del día a día, la muerte pasa a ser un espectáculo más. Dejando atrás la conciencia y los valores, ella invade las calles e irrumpe en los comentarios de la gente como si su presencia fuera algo normal. En esta época, donde la muerte es tan cotidiana que pasa a ser parte del paisaje y las quejas no se convierten en acciones, retrato a los ejecutados que son abandonados en las afueras de la ciudad. En ese contexto distinto a la imagen de violencia actual, retrato a estos cuerpos inermes buscando la soledad de la muerte y así trato de crear conciencia sobre esta dura realidad y su enorme impacto social.

http://centrodelaimagen.conaculta.gob.mx/bienales/14a_bienal/fernando_brito.html

Madrid, 10 feb (EFE).- El mexicano Daniel Aguilar Rodríguez fue distinguido hoy con el Premio Internacional de Periodismo Rey de España en la categoría de Fotografía por una imagen de Puerto Príncipe tras el terremoto que devastó Haití el 12 de enero de 2010.

La instantánea, que pertenece a la serie “Las venas abiertas de Puerto Príncipe”, se publicó en la revista mexicana emeequis el 25 de enero de 2010, trece días después del sismo.

El jurado de la XXVIII edición de los galardones, que convocan anualmente la Agencia Efe y la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID), destacó la “gran intensidad” de esta fotografía de Aguilar, que “capta con enorme fuerza plástica la desolación y el drama humano vividos en Puerto Príncipe después del terremoto”.

Nacido en la Ciudad de México en 1971, Aguilar empezó su carrera en 1989 con trabajos para diarios mexicanos como El Heraldo, Excélsior y El Universal, y en 1997 ingresó en la agencia internacional de noticias Reuters, donde estuvo hasta 2010.

El fotógrafo, que actualmente es colaborador de emeequis, ha hecho coberturas en diversos países como Guatemala, El Salvador Honduras, Colombia, Haití, Venezuela, Cuba, Argentina, Jamaica, Bolivia, Costa Rica, Estados Unidos y China.

Entre los acontecimientos internacionales más importantes que ha captado su cámara destacan los Juegos Olímpicos de Atlanta (1996) y de Pekín (2008), el golpe de Estado en Venezuela en 2002 y la crisis política acaecida en Haití en 2004.

Sus fotografías han sido reconocidas por el World Press Photo, el certamen de fotoperiodismo más prestigioso del mundo, que le concedió una mención de honor en 2005 y en el que logró el tercer puesto en 2007.

Asimismo, Aguilar se ha adjudicado, entre otros galardones, el Premio Nacional de Periodismo de México, que recibió en 2000, 2002, 2004 y 2006.
Además, el colaborador de emeequis ha participado en exposiciones colectivas e individuales como “Haití. Vivir la muerte”, que albergó el Centro de la Imagen de Ciudad de México en 2004, y “45 miradas mexicanas”, que acogió el Guangdong Museum of Art de China en 2007.

El Premio Internacional de Periodismo Rey de España en la categoría de fotografía está dotado con 6.000 euros (unos 8 mil dólares) y una escultura de bronce del artista Joaquín Vaquero Turcios.  (EFE)

http://www.m-x.com.mx/2011-02-10/gana-daniel-aguilar-colaborador-de-emeequis-el-premio-rey-de-espana-de-fotografia/

Documental sobre Daniel Aguilar; fotógrafo de la agencia de noticias Reuters, ganador del Premio Nacional de Periodismo de México donde habla sobre sus inicios, influencias y experiencias en el golpe de Estado en Haití. Dirigido y realizado por Carlos Cante y Paco Mora.

Biografía:

Daniel Aguilar (36), México, comenzó trabajando en periódicos locales en 1989. Trabajó como fotógrafo de timepo parcial para Reuters en la Ciudad de México en 1997, convirtiéndose en fotógrafo de tiempo completo en 2003. Para Reuters ha cubierto importantes noticias en Guatemala, El Salvador, Honduras,Colombia, Haití, Venezuela, Cuba, Argentina, Jamaica, Bolivia y Costa Rica. En 2000, 2002, 2004 y 2006 fue reconocido en los premios nacionales de periodismo, en 2004 también recibió una mención honorífica en el premio Rey de España, y en 2007, mención honorífica en la categoría de noticas del World Press Photo Contest.

Acotación:

La esencia del fotoperiodismo es informar con imágenes, muchas veces es cuestionada por mostrar momentos muy violentos, pero como foto periodista, yo mantengo el compromiso de mostrar y denunciar tanto lo bueno como lo malo del ser humano. La estética no está peleada con el foto periodismo, en muchas ocasiones van juntos. El objetivo del fotoperiodismo es mostrar imágenes para que la gente pueda entender lo que está sucediendo. Muchas veces, el fotógrafo puede tomar fotos estéticas con carga informativa. La fotografía que se publica hoy en día, en el futuro será un documento que será parte de nuestra historia. Esta historia muestra en parte la violencia que el hombre puede llegar a alcanzar, desde un hombre acusado de robo y atado a un poste de luz en Oaxaca, México, hasta un hombre que fue arrestado por ciudadanos armados de Petit Goave, que luego lo lapidaron y quemaron vivo. Esta demuestra lo que los ciudadanos pueden hacer si no son atendidos y son olvidados por sus autoridades. En ambos casos los leyes no existen.

http://fundacionpedromeyer.com/china/daguilar/indexsp.html

La obra de David Burnet así como sus estilo fotográfico es indudablemente un referente en el fotoperiodismo contemporáneo, su pasión por la búsqueda de las historias nos invita a abordar sus recorridos a través de imágenes que pasean al borde de fantástico, su obra fotográfica se caracteriza por tener un ritmo muy personal así como calidades a veces lejanas de la perfección de lo equipos modernos.

A continuación le dejo mas información así como una entrevista hecha por el equipo de Photoshelter donde habla de su trabajo así como de su maleta de equipo.

David Burnett is a photojournalist with more than 4 decades of work covering the news, the people, and visual tempo of our age. He is co-founder of Contact Press Images,the New York based photojournalism agency, now entering its 34th year. In a recent issue of American Photo magazine Burnett was named one of the “100 Most Important People in Photography.” (That made his mom very happy.)  He has been a contract photographer for TIME since 2003, reprising a position he held for 15 years in the 1970s and 80s.  Here on this site are images of history unfolding: war, sport,  politics, the famous, the infamous, and the Unfamous. Work is constantly being added, so come back and see one person’s view of what our world of the past 40 years looks like. In a world gone mad over digital photography, his  kit includes  a 60 year old Speed Graphic press camera, and a plastic $30 HOLGA.  Each has a place along  side his digital cameras, each camera a tool to find the right look for the right moment. The May/June 2010 issue of American PHOTO did a 10 page story on David, and his unique talent for staying ahead of the times.

http://www.davidburnett.com/index.html

Del 25 al 30 de Octubre

pais invitado: cuba

http://www.mazatlaninteractivo.com.mx/sif/2010/index.php

Objetivo

Abrir una ventana de México al Mundo a través de Mazatlán mediante el trabajo, la experiencia y la calidez de los fotógrafos y profesionales de la imagen mexicanos y a la vez, que nuestros compatriotas compartan con sus similares de otras partes del mundo experiencias.

Mision

Lograr mediante este evento, compartir toda la experiencia y talento acumulados por los más reconocidos fotógrafos y fotógrafas nacionales e internacionales con estudiantes y profesionales de la Fotografía, Periodismo, Comunicación, Publicidad, Diseño Gráfico, Aficionados a la Fotografía, Medios de Comunicación electrónicos e impresos y el público en general de México y el Mundo.

Vision

Convertir a Mazatlán, en la sede del más importante evento de fotografía de México y Latinoamérica.

Estamos seguros que del 25 al 30 de Octubre de 2010, todos quienes nos acompañen en esta VI edición, estarán siendo parte del proceso histórico del crecimiento del Simposio Internacional de Fotografía Mazatlán.

En palabras de ellos:

El Gimnasio de Arte y Cultura es un espacio independiente que tiene por objetivo impulsar la educación artística, vinculando a diferentes sectores de la sociedad con los medios de producción artística contemporánea y promoviendo el desarrollo humano a través de diversas actividades continuas encaminadas hacia la sensibilización, la reflexión y la creación de proyectos artísticos y culturales.

http://www.gimnasiodearte.com/gimnasio/

Un poco tarde pero acá esta la información la convocatoria a la XIV Bienal de Fotografía, dejo en la parte de abajo la liga a la pagina oficial con las bases así como otro link al centro de la imagen.

Consulta la convocatoria en nuestro sitio web:
http://centrodelaimagen.conaculta.gob.mx/XIV_bienal_de_fotografia.html

Cierre de Convocatoria el 28 de Mayo a las 15:00 hrs!

XIV BIENAL DE FOTOGRAFÍA

I. REQUISITOS

1.    Presentar Forma de Registro de la XIV Bienal de Fotografía, con todos los datos solicitados.
Disponible en el Centro de la Imagen (CI) y en

http://centrodelaimagen.conaculta.gob.mx/XIV_bienal_de_fotografia.html

2.    Los extranjeros deberán comprobar su residencia en el país por un mínimo de dos años,
previos a la publicación de esta convocatoria.
3.    Curriculum Vitae resumido impreso (una cuartilla como máximo) y electrónico,
en formato word (.doc). No se aceptarán aquellos textos manuscritos ni mecanografiados.
4.    Imágenes como se solicitan en el inciso IV. REGISTRO Y ENTREGA DE MATERIAL, de esta
convocatoria.
5.    Un texto, no mayor de una cuartilla, que explique el marco conceptual de las imágenes
enviadas y aclare el significado de la obra en formato word (.doc). No se aceptarán aquellos
textos manuscritos ni mecanografiados.

Continuar…..

www.viviancruz.com